Напишите нам 
Ведь еще древние греки говорили: город только тогда становится городом, когда в нем есть театр... Первый театр на территории Крымского полуострова появился в далеком III веке до н.э. Это театр в Херсонесе – единственный античный театр в Крыму. До наших дней театр сохранился не полностью. Сегодня здесь с успехом проходят спектакли. До сих пор это сооружение является единственным и уникальным в своём роде на территории России. Это не просто экспонат музея, но и реально существующий и действующий Театр. Эта удивительная площадка используется актёрами Севастопольского академического русского драматического театра им. Луначарского для своей античной программы. Все спектакли проходят под открытым небом, в естественных декорациях, среди развалин древнего театра по произведениям Софокла и Еврипида, исторические драмы Гумилева. Шум моря и яркие краски заката, очарование атмосферы древнего Херсонеса и игра талантливых актеров дарят незабываемые впечатления всем зрителям, жителям и гостям Севастополя.
Театр в Херсонесе
Театры Симферополя
Расцвет театрального искусства в Крыму начнется с присоединением Крыма к России. Один из старейших действующих театров Крыма – это Крымский академический русский драматический театр им. М. Горького, который был основан в 1821 году в Симферополе при Доме дворянского собрания. Богатейшая история театра сопровождала его из одного здания в другое, однако он всегда находился в центре политических и общественных событий Симферополя. На сегодняшний день театр им. М. Горького объединил в своем составе несколько зданий и сцен, весь этот комплекс занимает целый квартал, включая 7 сценических площадок и школу обучения актерскому мастерству.
Театр им. М. Горького, Симферополь
Также, в столице Крыма действует Государственный академический музыкальный театр Республики Крым – в его красочных постановках — операх, опереттах, мюзиклах — удивительно гармонично сочетаются музыка и голос, танец и слова. В театре ставят не только представления для взрослых, но и детские спектакли, а на его сценической площадке блистают известные театральные коллективы из разных городов России.
Музыкальный театр, Симферополь
Крымский академический театр кукол - один из старейших кукольных театров и был открыт в 1939 г. Сотрудничал со множеством талантливых людей искусства, которые вложили свою душу в развитие театра. Театральные кукольные представления любят как дети, так и их родители, ведь в каждом взрослом всю жизнь живет ребенок, испытывающий приятное волнение от вида оживающих кукол. В их исполнении вы увидите трагедию и комедию, драму и оперу, балет, вертеп и многое другое.
Театр кукол, Симферополь
Крымскотатарский Академический театр - уникален в своем роде, ведь это единственный тюркоязычный театр в нашей стране и единственный в мире театр крымских татар. Постановки театра, которые здесь идут на крымско-татарском и русском языках, завоевали немало призовых мест на различных фестивалях по всему миру. Здесь показывают драматические спектакли, музыкальные комедии, сказки, различные концертные программы и даже кукольные спектакли, которые организуются в сотрудничестве с театром кукол.
Крымскотатарский Академический театр, Симферополь
Театры Севастополя
Севастополь – по праву считается городом русской интеллигенции и сердцем театрального искусства в Крыму. Театр им. А.В. Луначарского – открыт в 1911 году. История севастопольской театральной жизни намного длиннее, чем история театра им. А.В. Луначарского. Ведь еще в IV веке до Р.Х., во времена расцвета Херсонеса, в античном театре зрители аплодировали актерам, облаченным в маски и хламиды. Современный Севастопольский академический русский драматический театр им. А.В. Луначарского продолжает многовековую театральную традицию святой севастопольской земли. В годы революции и гражданской войны Севастополь стал прибежищем творческой интеллигенции всей рухнувшей империи. В 1919 году со сцены «Ренессанса» пел свои ариэтки «Печальный Пьеро» Александр Николаевич Вертинский. Остались воспоминания Ф.Г. Раневской о том, как на заре своей карьеры она успешно играла роли «гранд-кокетт» в Севастополе. В свое время в театре работали знаменитые актеры: В.М. Петипа, П.А. Полевой, С.И. Евкин, С.А. Оранский, Н.А. Долгов, Н.М. Жеромская, М.И. Царев, Н.Н. Соснин, Ж.Н. Лецкий, И.Н. Морвиль и др. При театре была образована актерская студия. На афише театра того времени значились: «Проделки Скапена» Ж.-Б. Мольера, «Дети Ванюшина» С. Найденова, «Последние» М. Горького, «Царевич Алексей» Д. Мережковского, «Савва» Л. Андреева. В 1935 году с появлением Б.А. Бертельса в качестве главного режиссера начался новый этап становления севастопольского театра им. А.В. Луначарского. Один из лучших режиссеров страны Б.А. Бертельс являлся руководителем театра 20 лет. В эти годы театр исследовал новую советскую драматургию: «Любовь яровая» К. Тренева, «Огненный мост» Б. Ромашова, «Бронепоезд 14-69» В. Иванова, не забывая, однако, о мировой классике: «Царь Федор Иоанович» А. Толстого, «Дворянское гнездо» И. Тургенева, «Отелло» и «Гамлет» В. Шекспира. На севастопольской сцене блистали М.В. Горский, С.И. Ярцев, А.Н. Брянский, А.Л. Гепнер, А.Г. Васильев, С.Н. Архангельский, А.М. Плоткин, В.С. Соколов, М.М. Омарская, В.С. Матов, Н.Б. Лещинская. Главным художником работал А.П. Ефимов.
Театр Луначарского, Севастополь
Театр на Большой Морской (ТБМ) - «Улыбнись, малыш!» - так называлась самая первая постановка Театра на Большой Морской. Никогда не унывать, не зарывать в землю Богом данные таланты устами героев пьесы-сказки Б. Юнгера призывали со сцены юные артисты в ту пору ещё никому не известной молодежной театральной студии «На Большой Морской». На афише "Севастопольского театра для детей и молодёжи" менялись названия – сказок, весёлых и грустных, драм и комедий, появлялись в репертуаре спектакли рок-оперы, пластические фантазии, философские притчи. Театр осваивал новые жанры и новую сценическую эстетику, завоевывал самых разных и по возрасту, и по интересам зрителей, сохраняя при этом тот, прежний, студийный азарт, веру в себя, в свои возможности.
Театр на Большой Морской, Севастополь
Севастопольский Академический театр танца Вадима Елизарова - был создан в декабре 1999 года. Автором всех постановок является художественный руководитель - директор Севастопольского Академического театра танца, народный артист Украины, лауреат Госпремии АР Крым, заслуженый работник культуры Украины, заслуженный деятель искусств АР Крым Вадим Альбертович Елизаров.
Репертуар Севастопольского театра танца состоит из красочных завораживающих шоу-программ. Смена ритмов и костюмов делает это зрелище незабываемым. Труппа театра состоит из пятидесяти мастеров танца. Бесспорным успехом театра танца Вадима Елизарова, Севастополь, его визитной карточкой, стал спектакль «Notre Dame de Paris». С огромным успехом он прошел у нас в стране и за рубежом. В предновогодние дни театр танца традиционно показывает самым маленьким зрителям большие новогодние представления, которые пользуются неизменным успехом у севастопольской детворы. За время работы театр показал самой маленькой аудитории 9 различных спектаклей.
Театр танца, Севастополь
Русский драматический театр Черноморского Флота им. В.А. Лавренева - один из старейших профессиональных военных театров в нашей стране. Создан в 1932г. в Севастополе из лучших творческих сил флота, первый спектакль - "Парижская коммуна". Морская тематика стала основной на его сцене, главными зрителями в первые годы были моряки ЧФ. Четыре сезона репертуар составляли концертные программы с небольшими отрывками из спектаклей. Первая полноценная премьера — "Оптимистическая трагедия" Вс. Вишневского — состоялась в канун пятилетнего юбилея, в марте 1937 года. В тридцатые годы актёров принимали на кораблях Черноморского флота, они давали от трёх до восьми выступлений в день. В годы Великой Отечественной войны артисты театра работали для фронта. Концертные бригады показывали спектакли на передовой, выезжали на корабли, в части, на аэродромы. Часть труппы эвакуировалась из осажденного Севастополя только в конце июня 1942 года, в последние, самые тяжелые дни обороны. В день премьеры пьесы А.Корнейчука "Фронт" во время бомбёжки сгорели костюмы и декорации - тогда артисты "позаимствовали" форму у зрителей, боевых офицеров, и в ней играли спектакль...
Драматический театр им. Лавренева, Севастополь
Театр «Психо дель Арт» - настораживающее многих зрителей название театра переводится двояко: "искусство души" и "искусство, взрывающее сознание". В постановках театра используется актёрская техника "глубокого погружения". Успешные гастроли предыдущих сезонов – особенно, на сцене Ялтинского театра им. А. П. Чехова - показали, что эстетика "Психо дель Арта" вызывает восторг не только у поклонников нестандартного театра, но и у интеллектуальной публики. Продолжительность каждого из спектаклей – 80 – 100 мин без антракта. Все они адаптированы для показа на любой площадке: от сцены летнего кинотеатра до подиума концертного зала или ночного клуба.
Театры Ялты
В солнечной Ялте, Вас ждут Ялтинский театр им. А.П. Чехова, театрально – концертный комплекс «Юбилейный», центр органной музыки «Ливадия».
Театр имени Чехова - с развитием Ялты во второй половине XIX века в городе появилась проблема: как и чем развлекать жителей и приезжающих на отдых. Небольшой танцевальный зал и эстрада для оркестра в городском саду были явно не справлялись с задачей. А театральным антрепренёрам ставить спектакли было негде. В январе 1883 года Управа сдает часть городского сада в аренду потомственному почетному гражданину Бегуну Фоке Ароновичу с условием выстроить на каменном фундаменте или на столбах деревянную театральную сцену с двумя уборными по бокам. К сезону 1883 года город принял, построенный Бегуном летний деревянный театр под железом. 26 мая в летнем театре Общество русских артистов поставило водевиль в 5-ти действиях «Война жен с мужьями, или «Спор до слез, а об заклад не бейся». В дальнейшем Бегун пристроил деревянный театральный зрительный зал, две галереи на столбах, крытые досками, деревянную, крытую железом, сцену, 2-х этажное деревянное здание под железом для реквизита. Первый ялтинский театр получился небольшим, всего на 315 мест, но очень милым. Фойе состояло из двух передних, касс, бильярдной и при ней - двух столовых. Потолок и стены зрительного зала оштукатурены и расписаны; перила, отделяющие ложи от партера, были обиты малиновым бархатом, а глухой барьер под ними обшит холстом и расписан красками с золотым багетом. Вход в театр был со стороны городского сада. Здесь блистал Федор Шаляпин, на спектаклях присутствовали Максим Горький, Антон Чехов.
Театр им. Чехова, Ялта
Театрально – концертный комплекс «Юбилейный» - в Ялтинском театрально-концертном комплексе "Юбилейный" в летнее время проводятся театральные представления различных жанров и концерты звезд эстрады. Культурная программа "Юбилейного" изобилует интересными театральными постановками, балетными композициями, выступлениями актеров оригинального жанра, тематическими вечерами и разнообразными концертами. Благодаря великолепной акустике наслаждаться музыкой во время концертов можно, даже прогуливаясь по набережной. Все ялтинские фестивали проходят обычно в концертном комплексе "Юбилейный".
"Юбилейный", Ялта
Центр органной музыки «Ливадия» - Центр органной музыки "Ливадия" - это блестящий архитектурный ансамбль, который включает в себя лепку, состоящую из десятков тысяч элементов, сотни квадратных метров цветных витражей, ограждения из металла, пилястры, капители и т.д. Новый большой орган в Ливадии, построенный в 1998 году, — первый отечественный инструмент такого класса, созданный на территории бывшего Союза. Органный зал имеет постоянный состав музыкантов-исполнителей на разных инструментах. Здесь можно услышать выступления хоровых и инструментальных ансамблей, многочисленных солистов. Иногда Центр органной музыки проводит благотворительные концерты для жителей и гостей Ливадии.
"Ливадия", Ялта
Театры Евпатории
Евпатория – кладезь оригинальных театров. Здесь Вы сможете увидеть красочное представление театра на ходулях, живых статуй, театра огня «Вльфрам», театр им. А.С Пушкина, детский театр «Золотой ключик», театр – студия кукол «Марионетки».
Евпаторийский театр на ходулях - существует в Евпатории уже более 10 лет. За это время он стал визитной карточкой города. Непременным атрибутом артистов театра являются высокие ходули (до 2 м 20 см) и яркие необычные костюмы. Шоу-программы этих великанов невероятно зрелищны, красочны, полны всевозможных сюрпризов. Артисты на ходулях бегают, прыгают, танцуют, играют на музыкальных инструментах и выполняют всевозможные трюки. Одной из самых колоритных программ театра является шоу «Карнавалы мира» – благодаря ему, вы окунетесь в мир карнавальных традиций Венеции, Ниццы, Монте-Карло, Амстердама, Монте-Карло и других городов мира. Подробнее о театре.
Евпаторийский театр на ходулях
Театр живых статуй - познакомиться с творчеством необычного театра живых статуй в Евпатории можно в летние месяцы, когда парк Фрунзе наполняется живыми статуями, радующими отдыхающих. Евпаторийский театр живых статуй — единственный в Крыму народный театр. Актёры, имитирующие статуи, работают в образе определённого персонажа, например, исторического или фантастического. В своей работе используют специальные костюмы и грим, которые полностью идентичны цветам памятников или статуй. Отличительной особенностью живых статуй является отсутствие каких-либо движений.
Театр живых статуй, Евпатория
Театр огня «Вольфрам» - зародился осенью 2007 года, и уже в октябре 2007 состоялось дебютное фаер-шоу. С этого времени ни одно значимое событие в г. Евпатория не проходило без участия театра. Театр огня «Вольфрам», Евпатория, - это 10 артистов-профессионалов, которые совершают умопомрачительные трюки, устраивают завораживающие файр-шоу. В сентябре 2008 года коллективу присвоено звание – «Народный», что является беспрецедентным событием для театров огня Крыма.
Театр огня "Вольфрам", Евпатория
| Театра им. А. С. Пушкина - здание евпаторийского театра им. Пушкина было возведено в 1910 г., сразу став его неотъемлемой и значимой чертой, одной из главных достопримечательностей города. Театр им. А.С. Пушкина находится на театральной площади. Здание театра считается одним из наиболее удачных сооружений, созданных в стиле модерн. Благодаря трехъярусной структуре зала театр вмещает в себя до 1000 человек. |
В нем звучали голоса Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, II. А. Обуховой, многих других корифеев сцены. Здесь артисты Московского Художественного театра ставили «Дядю Ваню» А. П. Чехова, читал свои стихи Владимир Маяковский.
Театр им. Пушкина, Евпатория
Детский театр «Золотой ключик» - Детский театр в Евпатории «Золотой ключик» выполняет в Крыму функции профессионального театра. В год юные актеры дают около 300 спектаклей, из которых 10% благотворительных. Более 50 тыс. зрителей ежегодно посещают «Золотой ключик». Постоянно действующий репертуар театра богат и разнообразен, удовлетворяет вкусы как самого юного, так и искушенного зрителя. В театре существует 11 творческих коллективов, которые выходят на сцену и работают в совершенно разных направлениях. Это – театр костюма, музыкальный театр, театр пластической драмы, хореографический театр «Радуга», театр танца, хореографический театр «Фантазия», актерские группы «Теремок», «Питер Пэн», «Непоседы», «Золотой ключик», театральная аматорская студия «Слово».
Театр "Золотой ключик", Евпатория
Театр – студия кукол «Марионетки» - в Евпатории с 1987 г. работает уникальный и единственный в Крыму городской театр-студия кукол «Марионетки». Театр-студия кукол "Марионетки" - неоднократный участник международных фестивалей и ярмарок. В репертуаре театра спектакли для детей различного возраста и взрослых. В театре живут очень разные марионетки — от классических, размером в 20—30 сантиметров, до подиумных, довольно больших и тяжелых кукол. Все куклы в театре сделаны руками директора и режиссера Ларисы Владимировны Дубовой. Гастрольные маршруты этого театра за время его существования пролегали по городам Крыма и за его пределами.
Театр - студия кукол "Марионетки", Евпатория
Театры Керчи
Керчь является одним из древнейших городов мира. В настоящее время на его территории находится множество памятников истории и архитектуры, относящихся к различным эпохам и культурам. Город-герой. В Керчи Вас ждут драматический театр им. А.С. Пушкина и Летний античный театр «Боспорские агоны».
Театр им. Пушкина - театр им. Пушкина, Керчь, находится в исторической части города и гармонично сочетает классический и современный репертуар.
Театр им. Пушкина, Керчь
Театр «Боспорские агоны» - "Боспорские агоны" - это ежегодный фестиваль с десятилетней историей, призванный возродить античное театральное искусство, в основе которого-драматургия Арис тофана, Еврипида, Софокла. Среди участников-отечественные и зарубежные труппы, хореографы, кинематографисты. Коллектив культурно-исторического фонда «Боспор», пропагандируя свой город, решил возродить на новом историческом витке античное театральное искусство в виде ежегодных смотров различных трупп. За девять минувших лет в Керчи побывали профессиональные театры Украины, России, Республики Беларусь, Польши, Греции, Турции, Италии, Германии, Македонии, Азербайджана, Армении, Молдовы, Австрии, Болгарии.
Вместе с этим читают: